lunes, 29 de noviembre de 2010

Reseña: King of Thorn

Título: King of Thorn
Título original: Ibara no Oh (いばらの王)
Autor: Yuji Iwahara
Editorial japonesa: Enterbrain, Inc.
Revista: Comic Beam
Editorial española: Ediciones Glénat
Tomos: de 6 tomos
Precio: 8.95€
Formato: Tomo B6 (125x176), rústica (tapa blanda) con sobrecubierta, 232 páginas (algunas a color)
Versión animada: Sí (una película)
Web de la película
Sinopsis

Opinión Personal

Esta serie tuvo un considerable boom cuando empezó a publicarse en nuestro país, debido a que su primer tomo tuvo una cogida considerable dentro de la blogosfera otaku.

Nosotros fuimos uno de tantos que quedamos impresionados después de la lectura de las primeras páginas de esta obra. King of Thorn nos presentaba una obra diferente a lo que estábamos acostumbrados a leer por estos lares. Pese que Glénat nos vendiera la obra anunciándola como shônen esta obra es claramente un seinen.

Después de leer el primer tomo de la obra quedamos satisfechos y cogimos con ganas la obra. El segundo tomo pese a no ser tan espectacular como el primero consigue mantener al lector bastante atento a la obra, además hay que reconocerle a Yuji Iwahara que tiene un dibujo bastante bueno, tanto de personajes, como de monstruos y también de decorados.

Pero luego llegamos a la continuación de la obra, el tercer tomo baja aun más el nivel y a partir del cuarto ya no sabes que estás leyendo. El punto de inflexión en concreto es cuando aparece Zeus, ya que el nivel cae en picado con su aparición. Si es cierto que la serie empieza muy bien, con una idea original y bien llevada, con el paso de los tomos KoT pierde totalmente el interés, haciéndose liosa e incluso pesada. Además los personjes son muy flojos, únicamente Marco aporta algo de carisma y al final con todo el rollo con Zeus, la verdad, es que pierde mucho.

En conclusión, pese que empieza a un gran nivel y que tiene un dibujo llamativo, esta obra pierde su interés a partir de la mitad, por lo que pasa de ser una serie interesante a una lectura prescindible.

Nota: Un 4

viernes, 26 de noviembre de 2010

Reseña: Apocalipsis en el instituto

Título: Apocalipsis en el Instituto
Título original: Gakuen Mokushiroku - High School of the Dead (学園黙示録 High School of the Dead)
Autores: Daisuke Sato y Shouji Sato
Editorial japonesa: Fujimi Shobo
Revista: Dragon Age
Editorial española: Ediciones Glénat
Tomos: 6 tomos y abierta
Precio: 8.95€
Formato: Tomo B6 (125x176), rústica (tapa blanda) con sobrecubierta
Argumento

Opinión Personal

Personalmente no soy muy aficionado al género de zombies, éste le gusta más a Sayuri que ha visto múltiples películas y se ha leído varios libros y cómics. De este estilo únicamente he visto un par de películas acompañando a Sayuri y poca cosa más.

Entonces por qué me empecé a leer esta obra. Básicamente por el dibujo tan llamativo que tiene. Ya en los shônens normalmente no me molesta que haya ecchi (siempre y cuando esté bien llevado) y suelo leer hentai (no de todos los tipos) así que porque en esta obra enseñen repetidas veces los encantos personales de sus protagonistas femeninas no me iba a asustar.


Así pues, hace un tiempo le di una oportunidad vía scans (cuando aun tenía tiempo para leer por scans) y meses más tarde acabé leyéndome la obra que edita Glénat en nuestro país en papel. He de reconocer que pese que el manga tira de todos los típicos tópicos del género, la obra se me hizo bastante llevadera y me leí todo lo publicado (5 tomos hasta el momento) con bastante rapidez (cierto es que tampoco es que haya mucha letra), aunque he de reconocer que hay algunos capítulos que las explicaciones y conversaciones que nos enseñan quedan algo confusas, no sé si por la traducción de la editorial española o porque es así el manga.


Lo que más llama la atención de Apocalipsis en el Instituto (aparte de lo poco comprensible del título de la obra, ¿en el instituto?, vale que empiece ahí, pero después del primer tomo ya ni se acuerdan del instituto) es obviamente el dibujo. Personalmente lo encuentro agradable a la vista, pese que hay que reconocer que Sato se pasa a la hora de dibujar el tamaño de los pechos de las protagonistas (sobre todo la doctora, tiene que tener la espalda fatal para aguantar ese peso...).

En fin, que ahora que hay versión animada le quiero echar un vistazo a ver qué tal y comentar que es una serie que dentro del género del shônen sobresale un poquito de la media, por la historia que nos cuenta.

Nota: Un 5.5

miércoles, 24 de noviembre de 2010

Reseña: Harry Potter y las Reliquias de la Muerte (1)

Título: Harry Potter y las Reliquias de la Muerte
Título Original: Harry Potter and the Deathly Hallows
Dirección: David Yates
Producción: JK Rowling, David Heyman & David Barron
Guión: Steve Kloves Música: Alexandre Desplat (Tema: John Williams)
Distribución: Warner Bros. Pictures
País: Reino Unido & Estados Unidos
Estreno: 19 de noviembre de 2010
Género: Fantasía, Épico & Thriller
Duración: 140 min

Opinión Personal

Vista la primera parte de la última película de Harry Potter, ya estamos en situación de opinar (alerta, algún SPOILER inside).

Primero las cosas buenas: es la película más fiel a la novela, se inventan pocas cosas, tan solo desordenan y simplifican la trama (RAB y Kreacher) y se saltan alguna cosa importante que esperemos nombren en la segunda parte (la historia de Dumbledore, por ejemplo). Algunas escenas están logradas como por ejemplo la de los 7 Harrys, la heroidicidad amplificada de Hedwing y Dobby, o la escena de Herminone y sus padres al principio. Y sobre todo, la fábula de los 3 hermanos, muy curiosa el cómo está hecha.


Las cosas malas: que la novela de por si es floja y donde no hay... Toda la parte de la tienda es un rollazo (como lo es en la novela) y eso que simplifican bastante. Tampoco nos ha gustado el que de repente y a estas alturas: Hola, soy Bill! o Hola, soy Mundungus! En fin, que pare eso se podían haber resuelto las cosas de otra manera (eso sin contar que Bill no se parece en nada, pero bueno). Y como siempre, quien no se haya leído la novela irá muy muy perdi@.


Resumiendo, no nos ha gustado mucho pero en su día la novela tampoco lo hizo. Pero si el último libro te gustó, la película te gustará. A los no lectores, como siempre, recomendamos la lectura de la saga para el entendimiento de las películas, aunque el filme de Harry Potter y Las Reliquias de la Muerte está muchísimo mejor narrada que sus dos antecesoras.

Nota: Un 5.5

lunes, 22 de noviembre de 2010

Nuestros restaurantes japoneses

Seguimos con nuestra sección de restaurantes en la que os nombramos algunos en los que hemos estado y que nos parecen curiosos de visitar (siempre y cuando esteis en Barcelona).

Como siempre os metéis con nosotros porque os ponemos los que resultan de coste más elevado (pero son los mejores si quieres probar verdadera comida japonesa). Hoy os traemos uno, para presupuestos limitados que tengan un día de mono de comer japonés, el restaurante Momiji.

Restaurante Momiji
Sant Antoni Maria Claret, 186
Barcelona, 08025
Teléfono: 93.450.11.82

Este restaurante es un sucedáneo de chino-japones de tipo buffet, pero en cuanto a la relación de calidad-precio (unos 15€ en fin de semana) es correcta, cosa que no sucede en otros restaurantes.

El sushi que ofrecen es comestible, además tienen alguna cosa que destaca como las gyozas y su punto fuerte, el wok, donde te hacen el pescado, carne o verduras al momento (Yue aprovecha para darle a las gambas).

Sin ser ninguna maravilla es un opción a tener en cuenta si quieres comer psuedo-comida japonesa y tu presupuesto no es muy elevado. Eso sí, os recomendamos que reservéis, ya que los fines de semana es complicado conseguir mesa. Y ni se os ocurra llegar un minuto tarde que son capaces de quitaros la reserva!

domingo, 21 de noviembre de 2010

Reseña: Phineas y Ferb

Sí, volvemos fuerte, reseña de frikada al canto.

Ficha Técnica

Título: Phineas y Ferb
Género: Sitcom animado
Creación: Dan Povenmire & Jeff "Swampy" Marsh
Sintonía de cabecera: "Today is Gonna Be a Great Day"
País de origen: Estados Unidos
Duración: 30 minutos (los dos episodios juntos de seguidos)
Temporadas: 3 (3 en producción)
Episodios: 69
Producción: Walt Disney Television Animation
Producción ejecutiva: Dan Povenmire, Jeff "Swampy" Marsh & Zac Moncrief
Cadena original: Disney Channel
Web de la Serie

Opinión Personal

Hacía tiempo, podemos decir que desde Kim Possible, que no veíamos una serie de Disney que nos gustará. Antes de descubrir esta obra una de nuestras típicas conversaciones era que el canal de dibujos ya no hacía buenas series, que las de ahora eran todas muy malas.

Pues bien, un día descubrimos esta serie (gracias a la hermana de Yue) y vimos unos capítulos. La verdad es que al principio te quedas un poco extrañado viendo lo que sucede, más sino conoces de que va la serie. Un ornitorrinco tipo James Bond que lucha contra un malvado villano, unos niños muy raros haciendo cosas muy extrañas (uno de ellos que apenas habla), una adolescente que su único propósito es pillar a sus hermanos y unos videos musicales en medio del capítulo...

Pues sí. Estas pinceladas son lo que hacen que Phineas y Ferb sea una obra con la que no paras de reirte. La animación que utilizan no se puede comparar (pero tampoco creo que lo busquen) con algunas de las maravillas animadas que provienen de japón, pero tampoco hace falta para el entretenimiento que ofrece.

La serie consta de varias temporadas, nosotros hemos visto casi todos lo capítulos ya que lo dan en varias emisoras de Disney (Disney Channel y Disney XD), pero aun así nos falta alguno por ver y cada vez que vemos que están dando la serie nos paramos a ver el capítulo de turno.

Tiene unos personajes muy divertidos, Heinz Doofenshmirtz (el malvado científico contra el que lucha Perry el ornitorrinco) es brutal, posiblemente el mejor de todos. Pero tampoco hay que olvidar a Candace que ha protagonizado algunos de los mejores momentos de la serie y de los videos musicales ("Tengo ardillas en las mallas", es genial), o a los los protagonistas y sus amigos: Isabella (que está perdidamente enamorada de Phineas), Baljeet (el niño super-inteligente) y Buford (el macarrilla), y también aparecen otros como Vanessa (la hija de Doofenshmirtz, y de la que Ferb está enamorado) o Jeremy (el novio de Candace), que ofrecen múltiples gags muy divertidos.

Si tenéis algo de tiempo (un capítulo dura 15 min.), una televisión con Disney Channel (es decir cualquier tv) y un espíritu infantil y friki, tenéis de darle una oportunidad a esta serie de dibujos, ya que es de los mejorcito que hemos visto en tiempo.

Nota: Sólo para niños o frikis.

sábado, 20 de noviembre de 2010

Pues al final volvemos

Pues eso, que sí, que hemos vuelto, pero a tenido que ser a costa de nuestro ordenador.

El pobre al final no pudo resistir más y lo hemos tenido que cambiar por este otro, que veis en la foto:


Así que nada, volvemos a la normalidad en el ritmo del blog, que con el anterior pc era complicado hacer una entrada o poner un comentario cuando se apagaba cada minuto.

domingo, 14 de noviembre de 2010

viernes, 12 de noviembre de 2010

Nuestras consolas

Imitando descaradamente el post que hicieron hace un mes los compañeros de La Estantería de Cho, hoy vamos a poner nosotros un poco de resumen sobre las consolas que tenemos en casa.

Únicamente vamos a detallar aquellas que utilizamos, con mayor o menor frecuencia, ignoramos el echo de poner ya las portátiles antiguas de Nintendo, GBA, por ejemplo.

Empezaremos con las que menos utilizamos en la actualidad:

Play Station 2

Que sí, que será la que menos utilicemos, más que nada porque ya tenemos su versión más moderna, pero es sin ningún lugar a dudas la mejor consola que hemos tenido y que tendremos nunca.

Esta fue una de nuestras primeras compras en pareja, y la primera consola de verdad de Yue después de la primera Nintendo.

(Actualmente desmontada y guardada en el estudio)

Juegos como Final Fantasy X, Kingdom Hearts o Baldurs Gate han conseguido que estemos horas y horas delante del televisor (aun en casa de nuestros papis) viciandonos. Además juegos como las sagas FIFA o NBA han conseguido mantener a Yue muy entretenido.

Nintendo DS

Otra nueva portátil de Nintendo que también está teniendo un montón de nuevas versiones como ya le pasará a GameBoy. Nosotros tenemos la Little, y ahora mismo ya no sabemos ni cuantas nuevas versiones hay más (puede que tres).

Con esta consola vamos a rachas, ya que si tenemos algún juego nuevo, normalmente le pegamos un tute muy grande, pero luego se puede llevar mucho tiempo en el cajón guardada sin que la toquemos...

(Dos consolas, una para cada uno)

Aun así, Sayuri de vez en cuando la coge para hacer unos Sudokus del Brain Training. Además le hemos pegado un buen tute con juegos como Pokemos Perla y Diamante, El profesor Layton y la Villa misteriosa e incluso Yue se animó a jugar a un juego de Eyeshield 21 en japonés.

Nintendo Wii

Llegó a casa en el primer verano que nos mudamos, fue un regalo de cumpleaños a Yue. La verdad es que hemos pasado muy buenos ratos jugando con ella, fue donde le cogimos el gusto al juego online.

Con juegos como Mario Kart, SuperSmash Bros o Animal Crossing hemos echado unas partidas muy buenas, tanto offline como online con algunos de vosotros. La verdad es que gana muchos enteros cuando un juego así te da la opción de interactuar con más personas que las que se encuentran en casa.

(Múltiples pijaditas nos hemos comprado de esta consola, como el Wii Speak o el volante de MK)

Además juegos como Mario Galaxy, las dos partes del One Piece Unlimited Adventure (I y II) o los Wii Sports han conseguido que explotaramos bastante la consola. Pero por desgracia ahora su trono se encuentra desbancado por la siguiente consola.

Play Station 3

La última en llegar y la que nos ocupa ahora casi todo nuestro tiempo libre que dedicamos a videojuegos. Además también la utilizamos como reproductor de dvd y para ver las series yankis.

Pese que en su compra tuvimos dudas de si hacernos con esta o comprarnos XBOX (hay que reconocer que cuando fuimos a comprarla íbamos con ideas de comprarnos la de Microsoft), al final la opción del online gratuito acabó haciéndonos comprarla.

(Otro punto a favor de este nueva generación de consolas han sido los Trofeos, una opción para tener un pique sano con tus amigos online)

De momento está lejos de llegar al nivel de cariño que le tenemos a PS2, pero todos los juegos que hemos comprado nos están consiguiendo enganchar, algunos menos (como Final Fantasy XIII) y otros más (Star Oceans: The last hope o Dragon Age). Además su versión online nos está haciendo pasar muy buenos ratos, cosa que nos sucede ahora mismo con Resistance 2.

¿Y vosotros cuáles tenéis?

miércoles, 10 de noviembre de 2010

Reseña: One Piece - Unlimited Cruise 2 [El despertar del héroe]

Después de ver la reseña que le hacía Eter a este juego hace poco no he podido recordar que nosotros la teníamos pendiente de hacer, así que como la envidia es mu mala aquí va la nuestra.

Título: One Piece Unlimited Cruise 2: El despertar de un héroe
Plataforma: Wii
Género: Aventura
Fecha de salida: 24/09/09
Jugadores: 1 (modo historia) - 2 (modo versus)
Voces de pantalla: japonés
Textos pantalla: español
Manual: español
Precio: 49.95€
Distribuye: Atari Ibérica
Reseña del OP Unlimited Cruise 1: El tesoro bajo las olas

Opinión Personal

La primera parte, no se distribuyó por grandes compañías como FNAC, GAME o El corte ingles, por lo que para hacerse con él tenías que rebuscar en tiendas más pequeñas para averiguar si lo habían traído. Nosotros nos hicimos con el en una tienda que se llama Sai Maya (Via Laietana 32, Barcelona, enfrente de la tienda de manga Continuará).

En esta nueva entrega continuaremos la historia después del final del primer juego. En el mismo lugar donde acabamos, la quinta isla. Además la primera y la segunda parte están conectadas entre sí, por lo que podrás transferir una serie de datos de tu partida guardada del primer juego. Para poder hacerlo tienes que tener al menos una partida acabada en modo de dificultad Hard o superior (algunas de las cosas que se transfieren son: HP y SP de los personajes, las mejoras de la caña, los ataques y especiales con sus respectivos niveles y los Jefes desbloqueados para el modo VS, Survivor y el Boss Rush). Además encontraremos una serie de nuevos enemigos para enfrentarnos (como Kid, Kizaru, Shanks, Cocodrilo, etc...) y se nos desbloquearán zonas del Sunny que en la primera entrega no podíamos acceder.

Historia

Quizás lo más flojito de todo el título, pero también es quizás lo menos importante para los jugadores de este juego. Personalmente cuando lo compramos no buscábamos que nos sorprendiera con una historia del tipo Final Fantasy, pero tiene un guión que hace avanzar una trama (como si fuera un OVA de la serie) y que cumple con los requisitos de la serie.

Nota: Un 5

Jugabilidad

Al igual que su primera parte se tienen que utilizar los dos mandos de wii para poder luchar y mover a los personajes. Pese que la gran mayoría de acciones se llevan a cabo con las teclas A y B, también se han de utilizar los movimientos del Wiimote para hacer algunos ataques normales o especiales de los persones y para los minijuegos de Pesca, Mineria y Caza de insectos.

Nota: Un 8.5

Gráficos

Al principio no eramos muy partidarios de ver a los mugiwara en versión 3D y eso, ya que estamos acostumbrados a verlos en el manga y la versión animada de la serie nos parece malisima y nunca la vemos. Pero después de haber jugado a la primera parte nos acostumbramos rápido a ello y ahora incluso se agradece verlos en movimientos así. Nos gustan más en la versión del videojuego que en el anime de la serie.

Por otra parte en cuanto a decorados el juego se nota que es de Wii y no puede explotar gráficamente como hacen Xbox o PS3, pero cumple su función bastante bien. Las islas están bien cuidadas, los personajes están muy bien y el interior del Sunny es una gozada.

Nota: Un 8

Duración

Más que aceptable para tratarse de un juego de este estilo, ya que una partida normal puede superar tranquilamente las 40 horas de juegos (todas nuestras partidas las superan). Además es un juego muy rejugable, no sólo por el echo de que para desbloquear algunos personajes es indispensable rejugar en una dificultad superior, sino también porque es muy adictivo.

Nota: Un 9

Conclusión

Como ya dijimos en la reseña de la primera parte, este juego es muy bueno para tod@s los fans de la serie, ya que disfrutaran con una recreación muy fiel de todos los personajes y de sus manías/costumbres. A nosotros ha sido uno de los videojuegos de Wii que más nos ha enganchado y ha conseguido tenernos horas delante del TV.

Nota: 8

lunes, 8 de noviembre de 2010

Reseña: La chica que saltaba a través del tiempo

Sinopsis

¿Qué harías si pudieras dar marcha atrás en el tiempo? Esta es la pregunta que se hace Makoto Konno, una muchacha normal y corriente, cuando un buen día descubre que posee la habilidad de saltar literalmente a través del tiempo. Gracias a este don, Makoto puede hacer lo que quiera: evitar los accidentes, repetir los exámenes tantas veces como quiera, comer sus platos favoritos hasta hartarse, ayudar a sus compañeros con sus primeros amores… Pero muy pronto descubre que todo está interconectado y que sus actos, por bienintencionados que sean, pueden llegar a tener consecuencias nefastas en las vidas de aquellos que la rodean. Cambiar el pasado puede ser un don muy peligroso, especialmente cuando se tiene que aprender a vivir sin él….

Ficha técnica de la película

Título: La chica que saltaba a través del tiempo
Título original: Toki o Kakeru Shōjo
Dirección: Mamoru Hosoda
Estudio: Madhouse, Ocean Productions, Bandai Entertainment
Producción: Tsuguhiko Kadokawa
Guión: Satoko Okudera (Novela: Yasutaka Tsutsui)
Música: Kiyoshi Yoshida
Lanzamiento en Japón: 15 de julio de 2006
Lanzamiento en España: 24 de Noviembre de 2010
Audio: 2.0 Castellano, Japonés y Catalán
Subtítulos: Castellano y Catalán
Duración: 98 minutos
Web de Selecta

Opinión Personal

Esta fue una de nuestras compras saloneras, en el pasado XVI Salón del Manga de Barcelona. Lo cierto es que pasamos una vez por delante del stand de Selecta y no nos quisimos arriesgar a comprarla, pese que la vimos muy bien de precio (10€, pese que en su web ponía 15€). Pero después de haber acabado de dar vueltas por el salón y cuando ya estábamos casi apunto de marcharnos al final decidimos pasarnos a por ella.


La verdad es que una película que cuenta en sus espaldas con tantos premios (Mejor Película de Animación Festival Internacional de Sitges, Mención Especial a la mejor animación Anneccy Film Festival, Gran Premio a la mejor animación Japan Media Arts Festival, Mejor Película Tokyo International Anime Fair, Mejor Película de Animación Academia de Cine Japonesa y Sección Oficial Fantasy Film Festival, todos ellos de 2007), sólo puede ser porque la obra en cuestión es de calidad.

Así pues, tal como salimos del salón y llegamos a casa nos pusimos delante del televisor para verla.

De la película en sí, podemos comentar que es una muy buena creación, pero que quizás esperábamos algo más después de saber que tenía tantos premios y la gente la dejaba tan bien. Puede que por esto no le hayamos dado la importancia que se merece, pero no os equivoquéis, nos encontramos delante de una pequeña joya a descubrir si te gusta la animación japonesa.

La historia que nos cuenta la película en poco más de hora y media es envolvente y adictiva. Tanto la animación, como la historia, como así sus personajes y las situaciones que les tocan vivir son realmente buenos, pero llega a un punto en el que se nos hizo algo larga y el final a nuestro gusto no está muy bien resuelto.

En resumen, vale la pena verla, pasaréis un buen rato y disfrutareis de una de las pocas obras dobladas (a excepción de Ghibli) que llegan a nuestro país.

Nota: 8

sábado, 6 de noviembre de 2010

Nuestros restaurantes japoneses

Volvemos de nuevo con esta curiosa sección, donde hacemos un poco de propaganda y os comentamos cuales son nuestros restaurantes favoritos de comida japonesa de Barcelona.

En esta ocasión os ponemos el que posiblemente sea nuestro favorito de todos, por lo menos hasta el momento, la Taberna Wakasa.

Tasca Japonesa Wakasa
C/Nàpols, 347
08025 Barcelona
Teléfono: 93.207.63.95
email de contacto y reseva: tascawakasa@yahoo.es

Viendo sus buenas críticas por la red, lo probamos hace relativamente poco y la verdad es que nos encantó. Hemos conseguido ir en un par de ocasiones y en ambas hemos disfrutado mucho con la comida que nos han servido.

El local es pequeñito y desde fuera un poco “cutre”, (arriba podéis ver la foto de la entrada del día que fuimos a cenar), es muy autentico, lo que le da un toque muy japo, tanto por fuera como por dentro.

Cuando entras, está todo lleno de pequeños detalles y cosas relacionados con Japón, desde calendarios japoneses, hasta fotos de los propietarios en actividades japonesas o muñequitos de doraemon, entre otras cosas, como podéis ver en las fotos. 

Lo regenta un matrimonio japonés muy educado y que hablan español perfectamente (aunque entre ellos hablan japonés) que dan un servicio impecable aunque algo lento (recomendamos ir sin prisas y disfrutar, aunque si sois los primeros en sentaros no tendréis que esperar tanto tiempo).

La carta es muy pequeña y casi no se utiliza, ya que aparte hay varios tablones donde están los platos del día y hay más variedad. De todos los platos que hemos pedido y probado en este restaurante podemos decir que sus yakisoba y sus gyozas están buenísimas, por el momento son nuestra favoritas de todas las que hemos probado.











Pero donde realmente se nota la diferencia en comparación con otros restaurantes japoneses es en el sushi (y makis y sashimi, claro), exquisito es poco; a destacar los aburi-toro y aburi-salmon (braseados), nos encantaron.


También nos hizo gracia que de postre, los dorayaki los anunciaban como los pastelitos que come Doraemon, un toque muy friki xD,  así que acabamos probándolos.

Comentar también que este restaurante tiene la opción de pedir la comida por teléfono para llevártela a casa. Se tiene que avisar antes de las 19.30 horas y se hace el pedido via mail y para el horario de la cena sólo tienes que presentarte en el local y coger la comida recién preparada. Nosotros lo aconsejamos si queréis probar su comida y es imposible hacerle in situ en el local.

Aunque no se puede decir sólo los puntos a favor, en contra, hay que reconocer que el local es muy muy pequeño (puede resultar algo agobiante, aunque también lo hace más tranquilo) y además es imposible ir sin reserva, y para reservar lo más probable es que tenga que ser a un mes vista. El precio medio está entre 35 y 45 € por persona, pero pese al precio la calidad merece la pena.

jueves, 4 de noviembre de 2010

Reseña: Porco Rosso

Sinopsis

Porco Rosso no es un aviador corriente. De hecho, su nombre le viene por una maldición que sufrió años atrás y que transformó su cuerpo humano en el de un cerdo gigante. Desde entonces, Porco trabaja como caza-recompensas y protector de los barcos que sufren el ataque de los piratas del Adriático.

Ficha técnica de la película

Título: Porco Rosso
Título original: Kurenai no buta
Dirección: Hayao Miyazaki
Estudio: Studio Ghibli (Japón)
Producción: Toshio Suzuki
Guión: Hayao Miyazaki
Música: Jō Hisaishi
Lanzamiento en Japón: 18 de julio de 1992
Lanzamiento en España: 1 de septiembre de 1994 - 25 de Agosto de 2010 (dvd Aurum)
Audio: 2.0 Castellano, Japonés, Euskera y Catalán
Subtítulos: Castellano
Duración: 94 min

Opinión Personal

Grande, pero grande hasta decir basta. Esta era la segunda vez que la veíamos. Como hemos puesto en la ficha técnica de la película, esta obra de Ghibli ya había llegado a nuestro país hacia tiempo (en el 1994), por lo que ya habíamos tenido la oportunidad de verla antes.

Esa primera vez que la vimos nos encantó. Porco Rosso nos cuenta la historia de Marco Pagot, ex-piloto de guerra de la Marina Italiana que sufre una maldición durante la guerra. Su mote, que es como lo conoce todo el mundo, se debe a que pilota un hidroavión de color rojo y es un cerdo (un animal que le encanta al director japonés). Puede que a primeras no parezca una historia extremadamente atrayente, pero os equivocáis si no le dais una oportunidad.

Esta obra es de las pocas películas en las que Miyazaki utiliza un protagonista masculino y adulto, por lo que cuenta con un punto de vista más adulto en cuanto a personajes y nos narra una historia más seria que otras del director nipón.

Como siempre que comentamos una obra del estudio hay que decir que tiene una calidad gráfica muy buena, todas y cada una de ellas no deja alucinados, más teniendo en cuenta que algunas de ellas (como por ejemplo esta) tiene más de 15 años.

En conclusión, comentar que para nosotros es una de las grandes obras de Studio Ghibli, que cuenta con unos personajes muy buenos, un guión excelente, una historia interesante y que esperamos que la noticia que salió hace unos meses anunciando uan futura segunda parte se haga realidad.

Nota: Un 8.5

miércoles, 3 de noviembre de 2010

La Torre de Octubre

Poco que contar, ya podéis ver la foto. Bastante manga y algo más de cómics que cayeron para el santo de Sayuri que era este mes pasado (el otaku no puede vivir sólo de manga, tiene que abrir sus horizontes a otros tipos de cómics).

martes, 2 de noviembre de 2010

XVI Salón del Manga: Crónica Salonera [2ª Parte]

Y volvemos con nuestra crónica salonera. Como era de esperar no va a tener muchos lectores, pero bueno, aquí va nuestra continuación en la aventura de el 8º Salón para Yue y el 14º para Sayuri.

Después de nuestra rápida compra por el bunker de Planeta, nos dirigimos a echar un vistazo por el resto del recinto para ver que nos encontrábamos. Nosotros íbamos con la ilusión de encontrar algún pack interesante de alguna serie (en especial buscábamos la nueva edición Monster, pero no hubo suerte...).

Pasamos por al lado de varias tiendas, comentar que cada vez hay más parte de los stands dedicados al merchan y menos al manga... En fin, hace poco que estuve hablando con los dueños de la tienda donde compramos manga y la conversación sobre el salón y el mundillo otaku estuvo bastante interesante lo que me contaron.

Vimos el stand de Norma, sin grandes cambios en respecto años anteriores, sus mangas en el mostrador para que la gente se anime a echarle un vistazo y poco más. El Stand de Glénat que sí que había sufrido un cambio considerable en respecto al de años anteriores, y que bautizamos como "la pecera". Además nos llevamos gran parte del paseo pensando que no vendían cómics, hasta que la final vimos la puerta de entrada...

Curioso el stand del FNAC, este año para el Salón del Cómic también pusieron (pero no fuimos y no lo vimos). FNAC ha visto que con el manga tiene un buen filón y apuesta por ello. No sé como serán el resto de FNAC's, pero en el de Pl. Cataluña de Barcelona, han dejado una zona para el manga bastante bien apañada.

Y después de esto nos dirigimos a hacer nuestras compras (las podéis ver en este post). La verdad que no fueron muchas y sólo compramos una novedad de las que salía para el salón, pero bueno... A parte de estos mangas nos compramos un llaverito de Chii (para Sayuri) y el llaverito de KH y el punto de libro, que son creaciones artesanales de Knil.

Así pues, después de saludar a Knil, acabamos de dar la última vuelta por el salón, hacer las últimas fotos de rigor y nos separamos. Dejamos a Muramasa en el salón, y nos fuimos para casa a comer algo en el Pollo Atracador (KFC) que tenemos cerca de casa.

lunes, 1 de noviembre de 2010

XVI Salón del Manga: Crónica Salonera [1ª Parte]

Sí, con algo de retraso (yue ha estado malito) hoy os hacemos nuestra pequeña crónica de este XVI Salón del Manga de Barcelona.

Pues como ya llevamos varios años haciendo nos dispusimos a marchar para el salón en viernes. Hemos estado años anteriores en sábado y no se lo recomendamos a nadie. Aglomeración de gente, malos humores, golpetazos, pisotazos, etc...

Así pues nos levantamos bien tempranito, desayunamos algo para ir con fuerzas hasta el salón y nos preparamos para la salida. Cogimos nuestra lista de compra, un par de números de teléfono de gente que teníamos que vender cómics y nuestra mochila salonera. Sí, esta mochila siempre se viene a los salones con nosotros, aquí podéis ver su foto.

Nos dirigimos al metro, donde habíamos quedado con una amiga y después juntarnos con ella, nos pusimos en marcha hasta la Farga.

Por suerte y como siempre suele ocurrir los viernes, llegamos rápidamente y sin hacer ningún tipo de cola (ni en compra de entradas, ni en la entrada al recinto) pasamos en un momento adentro.

Como llevaba en la espalda dentro de la mochila, KOR y Toto, y pesaba como la madre que los parió llamé al primer interesado: Mimo (de MT). Después de que no nos entendiéramos con la salida, ya que él salió fuera y nosotros nos fuimos dentro pero a la salida, al final conseguimos encontrarnos.Un placer haber coincidido, a ver si en otro evento podemos charlar más rato.

El segundo interesado para hacer negocios era Muramasa que no tardó mucho en llegar y así pude dejarme la espalda libre de cómics. Después de hacer negocios con Muramasa, nos dispusimos a dar una vuelta por el recinto, que se encontraba medio vacío (como podéis ver en las fotos).

Al final para el paseo éramos nosotros dos, Muramasa, el hermano de Sayuri y un par de amigas, así pues y pese que no había casi gente, cada dos por tres nos perdíamos los unos de los otros... Creo que esto es una maldición de los sitios grandes, si vas con alguien siempre se tiene que perder...

Pues nada, primero entramos en el Stand de Planeta para hacernos con la portadita especial de Spicy Pink. Entramos en el bunker (como nosotros lo llamamos) pasamos la entrada con la atenta mirada del guardia de seguridad (que se lleva todo el día pensando: malditos niñatos, como se les ocurra coger algo les voy a cortar la manos). Luego nos dirigimos al montón donde estaban los tomos de Spicy Pink y... el manga no tenía ninguna sobrecubierta ¬¬ Pero después de pensar si preguntar o no a la chica que llevaba la camiseta de planeta (y no acabar haciéndolo, normalmente no suelen ser de gran ayuda).


Nos arriesgamos a movernos por el bunker para encontrar que las portadillas extras las tenían en la caja. Así pues cogimos un tomo, fuimos a la caja, volvimos a dejar el tomo en su sitio porque estaba defectuoso, cogimos otro tomo (esto era para enrollarme un poco más), y fuimos a pagar. La dependienta nos dice el precio... y no nos daba la portadita. Y Sayuri: "pero este manga no lleva una portada de regalo"... Y entonces la dependienta haciéndose la despistada nos da la portadita y un poster de la serie. Vamos que si no reclamas no te la dan. Y si lo queréis saber la portada está chula, ero no encaja con el cómic. Es más alta que la normal y no está bien doblada (pero esto ya es por ser un otaku quejica)...

Y, hasta aquí la primera parte: To be continue... (es que sino no os lo vais a leer)

XVI Salón del Manga: Novedades Norma

Por el momento la única editorial que se ha mojado y ha confirmado nuevas licencias para el próximo año. Un pequeño repaso a lo que han dicho:

Título: Monster Hunter Orage
Título en japonés: モンスターハンター オラージュ
Autor: Hiro Mashima
Editorial: Kodansha
Revista: Monthly Shônen Rival
Editorial Española:Norma
Tomos: de 4 tomos
Compra:
Sinopsis: Monster Hunter Orage es un manga basado en los videojuegos de Playstation de la compañía Capcom: Monster Hunter.

Se ambienta en un mundo lleno de bastas tierras, cazadores, dragones y dinosaurios de tiempos remotos y cuenta la historia del joven Shiki que, junto a las dos espadas que le entregó su difunto maestro, quiere cumplir el sueño de éste, que con el tiempo, ha pasado también a ser el suyo propio: derrotar a Mogaruna. Mogaruna es un dragón que, según cuenta la leyenda, surca el cielo nocturno emanando una luz comparable a la de las mismísimas estrellas. Junto a Irie, una compañera de equipo algo dura en apariencia, inseparable de su gran katana, decide ir en busca de aventuras.

Título: Drifters
Título en japonés: ドリフターズ
Autor: Kouta Hirano
Editorial: Shonen Gahosha
Revista: Young King Ours
Editorial Española:Norma
Tomos: 1 y abierta
Compra: No
Sinopsis: La historia de Drifters se lleva a cabo en Japón durante el período Sengoku Jidai (aproximadamente del siglo XV al XVII), una época de constante guerra. Un joven samurai al borde de la muerte se encuentra de repente en otro mundo fantástico. ¿Cómo? ¿Por qué? Estas preguntas siguen sin respuesta.

Título: Zelda Oracle of Seasons
Título en japonés: Zelda no Densetsu: Fushigi no Kinomi Daichi no Shou
Autor: Akira Himekawa
Editorial: Shogakukan
Editorial Española:Norma
Tomos: Tomo único
Compra: No
Sinopsis: Link es el único de toda su aldea que ha nacido sin hada, también es el único que habrá de crecer con el pasar de los años, y también es el único que cambiará la historia de la leyenda de la trifuerza hasta límites insospechados.

En esta ocasión Link se adentra a lo más profundo del Templo de la Trifuerza, cuando de repente un vórtice negro lo absorbe y transporta a un bosque extraño, tenebroso.. De repente una música anima el lugar, al poco tiempo una joven invita a Link a bailar junto con su grupo, su nombre es Din Din. Así descubre Link que está en Holodrum, un lugar del que nadie a oído hablar hasta ahora.

La fiesta termina pronto, el cielo se baña de oscuridad, empapando al bosque consigo. Truenos y temor son los únicos protagonistas, hasta que una voz intimidante hace alardes de responsabilidad por lo ocurrido, es el Señor de la Oscuridad, es Onox... ¿En qué nueva aventura se ha metido esta vez Link?.

Título: Zelda Oracle of Ages
Título en japonés: Zelda no Densetsu: Fushigi no Kinomi Jikuu no Shou
Autor: Akira Himewaka
Editorial: Shogakukan
Editorial Española:Norma
Tomos: Tomo único
Compra: No
Sinopsis: Link es el único de toda su aldea que ha nacido sin hada, también es el único que habrá de crecer con el pasar de los años, y también es el único que cambiará la historia de la leyenda de la trifuerza hasta límites insospechados.

En esta ocasión Link se adentra a lo más profundo del Templo de la Trifuerza, cuando de repente un vórtice negro lo absorbe y transporta a un bosque extraño, tenebroso.. De repente una chica grita mientras unos animales están a nada de devorarla.. pero Link aparece y los hace correr.

La chica gritona se trata de Impa, vieja conocida de Ocarine of Time y le cuenta a Link la situación. Deben ir a buscar a una niña cantante que vaga por los bosques. Al final dan con su paradero, la cantante es una tal Nayru, preciosa, como sus canciones. Pero la trampa entra en acción, de las risas de Impa emerge una sombra poderosa que se hace llamar Veran, La Hechicera de las sombras.. ¿En qué nuevo lío se ha metido Link?, ¿Y qué tiene que ver con Oracle Seasons?.

Título: .hack//Link
Título en japonés: .hack//Link
Autores: Megane Kikuya y CyberConnect2
Editorial: Kadokawa Shoten
Revista: KeroKero Ace
Editorial Española:Norma
Tomos: 3 tomos y abierta
Compra: No
Sinopsis: La historia tiene lugar en el año 2020, apenas tres años después de los eventos de. Hack//GU. La historia se llevará a cabo no sólo en la nueva versión de "The World", conocido como "The World R:X", sino también en el mundo real. El personaje principal es un estudiante de secundaria llamado Tokio Kuryuu. Vive una vida normal como jugador hasta que una misteriosa chica llamada Ayaka Amagi es trasladad a su escuela.

Por otra parte también están interesados en una nueva edición de Azumanga Daioh, como también en intentar conseguir Sailor Moon. También han confirmado que a parte de los dos títulos de Zelda arriba puesto, también tienen en planes para más adelante Four Swords Plus y Phantom Hourglass. Y tienen en mente series como Natsu no Arashi, Pandora Hearts o Kuroshitsuji.

También veremos seguro en nuestro país, el segundo Artbook de FMA, así como el segundo artbook de Tsubasa Reservoir Chronicle y las guías de personaje, de esta obra de las CLAMP.